Cuando la aclamada y controvertida película "Milk" se estrenó en Sídney, Australia, en el St. George Open Air Cinema, tanto celebridades como lugareños estuvieron presentes para disfrutar de esta provocativa película bajo las estrellas. El Open Air Cinema es un cine popular por su enfoque de lujo en el lugar de proyección al aire libre, y resultó ser el evento social de la temporada para los entusiastas del cine. "Milk", una película que retrata la vida del primer político abiertamente gay elegido para un cargo, está anclada por una actuación premiada de Sean Penn y respaldada por los estilos cinematográficos del director de cine de arte Gus Van Sant. A continuación se presenta una reseña de "Milk" publicada originalmente en Time Out Sydney. Puedes leer la publicación original del blog sobre el evento de cine al aire libre aquí.
Gus Van Sant ha emergido de los audaces experimentos de sus últimas cuatro películas para hacer una película más convencional, pero no menos atrevida, inteligente o emocionante, sobre el primer político abiertamente gay elegido en Estados Unidos, Harvey Milk.
En parte un alegre documento del movimiento gay de San Francisco de los años 70, visto a través de la vida y obra de un activista local por los derechos civiles, Milk es también un monumento a la unión de personas bajo una misma bandera y un golpe en la cara de aquellos que aún frenan el ritmo del progreso con iniciativas como la reciente Proposición 8.
Al hacer una película que es sólidamente política pero también conmovedoramente personal, Van Sant y el guionista Dustin Lance Black han logrado algo similar a la obra de teatro sobre el SIDA de Larry Kramer, The Normal Heart, a mediados de los 80: una historia de activistas que sitúa en su centro las relaciones gays reales y el conflicto entre la protesta pública y el amor privado. Solo que esta vez es la muerte de un hombre, no de miles, lo que da color al drama. Milk era un exuberante neoyorquino que se mudó a San Francisco a principios de sus cuarenta, abrió una tienda de cámaras en el floreciente distrito gay de la ciudad y, en su tercer intento en 1977, fue elegido miembro de la junta de supervisores de la ciudad.
Milk sirvió solo 11 meses antes de que él y el alcalde liberal de la ciudad, George Moscone, fueran asesinados a tiros en sus oficinas, pero construyó una sólida reputación, sobre todo como una voz en oposición a la Proposición 6 del senador John Briggs, que pretendía prohibir a los homosexuales la enseñanza en las escuelas. La muerte de Milk inspiró una marcha con velas en las calles de San Francisco, y en 1984 inició un documental ganador del Oscar de Robert Epstein del que Van Sant toma muchas referencias. Se puede ver, también, que Sean Penn ha estudiado de cerca la presencia física un tanto torpe y la actitud optimista de Milk.
El director de fotografía de Van Sant, Harris Savides, también se inspira en el archivo: hay tanto metraje de noticias reales y recreadas en la película que desarrolla una paleta evocadora y granulada de colores apagados para igualarlo. Sin embargo, si bien el realismo al estilo documental es principalmente la orden del día, Van Sant también mezcla momentos más impresionistas, a menudo llenos de música, especialmente cuando se centra en la vida amorosa de Milk. La ubicación es clave: los cineastas rodaron en las calles de San Francisco, por lo que disfrutamos de la misma poderosa sensación de lugar que tuvimos con la casa en Last Days, o el instituto en Elephant.
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Van Sant revela la muerte de Milk al principio, antes de regresar a Nueva York y a su primer encuentro con su pareja Scott (James Franco). A partir de ahí, lo presenta directamente, solo saltando hacia adelante para mostrar a Milk dictando una cinta que se reproducirá en caso de su muerte. La tragedia está tejida en el revestimiento de la película, pero los cineastas evitan imponer cualquier idea de destino o martirio, dando tanto crédito al movimiento como al hombre. La historia es triste, pero el ambiente es jubiloso y la energía incesante.
Penn es una revelación como Milk. Siempre ha sido un actor sin reservas, pero esta es otra partida: su energía impulsa la historia. Josh Brolin también impresiona como Dan White, el colega conservador y conflictivo de Milk en el Ayuntamiento. Pero también es una gran pieza de conjunto: Milk se rodeó de amigos, y actores como Emile Hirsch y Diego Luna añaden color a una película que demuestra que la política puede ofrecer más de una definición de la palabra "fiesta".
Fuente: "Milk" por Dave Calhoun -Time Out Sydney. Lee el artículo completo: http://www.timeoutsydney.com.au/film/reviews/milk.aspx
